在戶外拍片的成本很高，畢竟再怎么不了解情況的外行人，也知道情景喜劇的成本比正常電視劇要低得多。林田海為了追求自然的光效，所付出的代價就更加高昂了，演員出錯他要喊cut，畫面不滿意他照樣喊cut。

    “沒想到托尼你的攝影技術也這么好，之前總部那邊還擔心你親自掌鏡會拍不好呢。”呀吼網這幾年投資一部虧一部，而且不光虧本連吆喝也沒賺到，但這位制片人跟那么多的專業人士合作過，眼光還是不差的。

    “不過是久病成醫而已，拍得多了技術肯定不會差到哪去。”林田海可以說是個專門自學成才的達人了，不光通過自學掌握了多國外語，連這攝影技術也是靠多拍練出來的。他尤其擅長拍人像，而且是在昏暗的光線條件下拍攝，至于其背后原因嘛，懂的自然懂，不懂的也不需要弄懂。

    “你太謙虛了，不過這也正是你們東方人的魅力所在。”呀吼是打算瘋魔一次的，單純地利用林田海身上的流量，為他們在流媒體大潮中搶占先機，可誰知道這個新人導演比他們以往找的那些制片公司都靠譜，人家只是把他們當成冤大頭不斷坑錢，而這位卻是真心實意想導出一部好的作品。

    好的導演肯定也是好的攝影師，其他技能上欠缺點沒大關系，可一個不會拍照的人，讓他去做導演根本是天方夜譚。林田海為了更好的進行下面的拍攝，在當地找了暗室洗出了一些拍攝好的素材，讓專業人士幫著一起確認畫面，劇組里懂行的那幾個都被驚到了，幾乎每一幀單獨拎出來都是風景大片的感覺。

    “我不是謙虛，只是習慣把目標定得高一些。”跟劇組里的其他人不同，只有轉場的時候林田海才有時間休息，不過就算是休息，他手里的劇本也從沒放下過，“你們可能覺得我是在說笑，但我答應過自己的母親，這次起碼得弄兩個獎項回來，不然怎么對得起這幾年交的商學院學費。”

    車子在比林斯邊緣的一處房產停了下來，因為小演員摩根·莉莉的戲份需要第一個拍完，所以最先拍攝的都是有她參與的鏡頭，而接下來要拍攝的這一組，就是她獨自一個人呆在屋里徘徊的鏡頭。

    請童星出演電影，也是在使用童工，即便官方出臺了一系列的措施以保證孩子們的安全和權益，但終究改變不了這件事的性質。林田海跟其他導演一樣，為了避免麻煩盡量將童星的戲份壓進段時間內完成，即便是主演安娜·亨德里克，也要配合摩根·莉莉的日程表來進行拍攝。

    “這組鏡頭很簡單，你一個人在屋子里隨便看看轉轉，注意不要出現在我貼了膠布的區域里就行。”林田海早就來這里實地考察過，拿著照片去給分鏡頭畫師們畫好了分鏡頭，機位的攝制、鏡頭的運動等等，都是預先設定好的，雖然他說著讓摩根·莉莉自由發揮的話，其實卻在使用“強迫選擇”的方式，將電影控制在自己手中，“準備好了嗎？”

    “嗯。”摩根·莉莉笑著豎起大拇指，表示收到，隨即晃晃腦袋甩了下頭發絲，飛快地進入到了劇本所要求的情緒中。童星們的表演往往靈氣十足，因為他們沒受過系統教育不會被條條框框所限制，一舉一動一顰一笑完全由情緒和直覺驅使。

    林田海哄女人的功體已經大成，上到七老八十，下到牙牙學語，只要是女人就不能免疫他的攻擊判定。摩根·莉莉是個挺有主見的小孩子，在父母面前都有些犟的，脾氣上來了誰說都不肯聽，唯獨對他這個導演的話言聽計從，“非常好，不過剛才的步子稍微有些歡脫了，你現在是一個人在家，在感覺到解放的同時，應該還有些擔憂和害怕才對，萬一有壞人出現怎么辦？”

    “ok，我再試試。”摩根·莉莉瞪著黑白分明的大眼睛，稍作思考后用力地點了點頭。

    “其他人都出去，人太多很影響摩根的狀態。”林田海把除了摩根·莉莉的母親，和副導演之外的人全都趕到了屋子的外面，連燈光師和收音師都是拖著線站到門外工作，為了控制鏡頭中人物的步幅，他掏出手機播放起了音樂，是邁克爾·哈金斯（michal·higgins）的成名作破曉《daybreak》。

    踩點是人類的本能，只要耳邊因繞著因為，行動肯定會跟節拍漸漸吻合，而這段鏡頭里摩根·莉莉全程沒有哪怕半句臺詞，所以后期處理的時候把音樂的聲音去掉就可以了。小家伙跟著節拍在屋里亂轉，不由自主地跟著手機里的音樂聲哼了出來，林田海不但沒阻止反而露出了滿意的微笑。

    不知從何時期，長鏡頭似乎成了衡量一個導演水平的中套標準，大導演史蒂芬·斯皮爾伯格在《太陽帝國》里拍攝的那段小男孩獨自騎著自行車在屋里亂轉的鏡頭，幾乎被后來的影迷吹上了天。長鏡頭藝術嗎？確實藝術感十足，但長鏡頭跟導演的水平關系不但，主要考校的是演員跟劇組全體人員的功力。

    在正常鏡頭里只要說好幾句臺詞演好幾個表情就能過，不行大不了喊cut重新來過，但長鏡頭里但凡出現一點失誤就得從頭拍起。導演只是做好設定，然后把控鏡頭的質量，其他的則是集體力量的體現，運鏡是否流暢，照明是否和諧，可不是靠著導演厲害就能大包大攬全做好的。

    林田海不在乎蒙太奇與長鏡頭之爭，他只是覺得這樣更好，就選擇這樣去做了。他最在乎的是自然而又真實的感覺，活用運動場鏡頭，能讓觀眾產生一種被吸入大銀幕親臨現場的奇妙感覺，所以他才會大費周章地以摩根·莉莉為中心，拍攝這組封閉空間里的長鏡頭，難度當然不用說，但真要講他從中獲得了成就感，卻也不至于。

    “呼，這條過了。”都已經做好打持久戰的準備了，可摩根·莉莉的表現比他預想得要好了很多，林田海拍完后終于松了一口氣，“安娜，到你上了！”