第(2/3)頁 有時導演的成長環境或經歷決定了他們的風格，比如馬丁.斯科塞斯在紐約市里長大，他就會以城區或生活的地方作為背景。 而史蒂文.斯皮爾伯格是在郊區長大，就喜歡表現幻想或超越現實的人物。 而陸晨…… 怎么說呢， 他的風格很廣，各種各樣的風格他都能夠駕馭， 這也是星爺夸他的原因。 哪怕強如星爺，他的風格也比較單一。 “您也很厲害?！标懗恳舶l自內心的說道。 他的風格很廣，雖然很厲害。 但是他卻不能把所有的風格都做到極致。 而星爺卻把他的喜劇風格給做到了極致。 簡單來說。 就是陸晨和星爺他們有點道不同。 他們只深究一個領域的風格。 離開了這個領域他們就玩不轉了，而陸晨則是和他們剛好相反。 那個風格他都能夠玩轉。 但是卻做不到專精。 很簡單的例子。 星爺的電影的喜劇性是有階段性的。 在星爺早期時的作品那真的是純屬搞喜，看后讓人捧腹不已，比如《鹿鼎記》里面韋小寶刻畫的唯妙唯肖，栩栩如生，無論語言還是神態舉止都把金庸筆下的韋小寶演繹的活靈活現，至今眾多《鹿鼎記》影視作品中的韋小寶，無人能超越。 在星爺中期和后期的許多電影中，就越來越呈現悲劇的成分了，比如《喜劇之王》，當他作為一個跑龍套的被火燒那個片段，只是為了一頓盒飯，被吳孟達的香蕉皮滑倒時，我明明看到那是很搞笑的片段，我不但笑不出來，反而是有種心酸的想落淚的感覺。 讓觀眾們看到了，普通人為了生存的那份艱辛和不易的內涵深意。 到后期，隨著周星馳對電影感悟不斷沉淀的集累，結合自身多年的經歷，以及地現實生活體驗，他的作品更加現實，更能真正知道觀眾們的真情實感。 星爺苦笑道：“比起你來，我可差遠了?！? 陸晨同樣也跟著搖頭。 他雖然挺自信，但是也不認為這個世界他已經徹底的超越星爺他們了。 他能贏，更多的還是因為題材優勢。 或者說，他敢想。 也敢拍。 相比于陸晨，星爺有點困在喜劇里面了。 已經達到巔峰。 想要突破，要么在其他的領域里面取得成就。 要么就此歸隱。 否則的話，神遲早會變成凡人的。 為什么說星爺已經走上了巔峰。 原因很簡單。 星爺從最開始就不停的在自己的喜劇之中加東西， 加到現在。 已經沒東西可加了。 從單純的喜劇，再到我們在星爺的電影中看到了現實。 例如。 《少林足球》中在廢棄場地上，同街頭小混混的那一場比賽，遭到了對方在比賽中拿著鈑子，榔頭的瘋狂毆打，影片非常的精彩是以一片槍林彈雨來展現的，當星爺向達叔演的教練，請求指導時，達叔說的那句話，讓很多人都感到無比的震動。 “這就是真正的足球比賽“。 這一個片段這一句臺詞，讓很多的觀眾產生了深深的共鳴，演繹的真的讓無數人拍桉叫絕。 現實世界中何嘗不是如此呢？ 表面是光鮮的，但是真正的競技足球比賽，是很殘酷的，場上黑腳，對方球員陰險的施以暗算，在少林足球這里能真實的表現出來，看起來無比的現實。 在加了現實性之后，星爺后面又繼續了加了悲劇。 比如《長江七號》中，他和自己兒子晚上一起吃飯時，吃著爛蘋果還一起打蟑螂，悲情的下面，父子兩人卻以苦為樂，積極樂觀的生活著，讓人看著不禁動容。 這個片段表面上看是令人發笑的喜劇的場景，觀眾看完后，卻是一點也笑不出來，反而卻更讓人淚目，喜劇下面深藏著的卻是觸動無數觀眾淚點悲劇。 最后加的就是喜劇下對人性的真與善的感悟。 這點主要體現在功夫《功夫》之中。 同樣的， 星爺苦笑的原因陸晨也明白。 那就是他找不到加入自己喜劇的內核了。 對此。 陸晨也沒有更好的建議。 至于轉入其他的領域，這話陸晨沒有說出來。 奮斗了一輩子的喜劇。 豈是那么容易就放棄的。 對此。 陸晨只是笑了笑。 沒在說什么。 下午的拍攝過程中，他照例把一些日常的戲份交給余葵和吳鎣兩位副導演。 這不光是陸晨最喜歡的環節，同樣也是吳鎣和余葵最喜歡的環節， 雖然在這個過程之中會被罵。 但是真的會學到東西的。 不被老師罵，怎么會進步呢？ 特別是吳鎣！ 跟著陸晨這么久，她已經有點習慣了。 拍攝的過程中若是不被陸晨說幾句。 她還真有點不適應。 “嘉星傳媒現在很厲害啊。” 陸晨這邊拍攝結束，放唐磊這家伙去休息的時候。 柳天仙很快走出角色喝著果汁坐在了陸晨地旁邊。 “還好?！? 陸晨笑了笑。 柳天仙突然說道：“我說我想加入你們，你會不會覺得有些突兀？” 陸晨看向了她，意思不言而喻。 柳天仙則是聳了聳肩：“你們嘉星傳媒有我想要的機會?！? 陸晨搖搖頭。 他們嘉星傳媒有很多演員想要的機會。 這算是什么理由？ 柳天仙想要加入他們，陸晨本能的拒絕。 原因很簡單。 那就是柳天仙的戲路不夠寬，從出道至今，演的角色基本上都有很多的相同之處。 若是她的戲路寬點。 陸晨還真有可能心動的，戲路寬的女演員能夠駕馭的角色才會更多。 邀請這樣一個萬能女演員加入嘉星傳媒。 陸晨還是愿意的。 但是邀請個只能演一類的女演員加入嘉星傳媒。 就有點得不償失了。 聽到陸晨的拒絕， 柳天仙還是隱隱的有些失望的。 第(2/3)頁