第(1/3)頁

    晌午收工又是拖到下午三四點,春蕊跟著劇組吃過飯，打發小嬋回酒店休息，她自己溜回梁竹云的房間,反鎖門，伏在書桌重新讀劇本。

    區別以往大段人物對白式的文字表述,這次的劇本,她的戲份幾乎全為人物動勢的簡單形容。

    開機前,春蕊的案頭工作集中在標注動作,然后通過聯想，將每場戲里她所需做出的表情和行為貫穿得當，她的表演目的便是讓每個動作落到實處,從而不走樣。

    這也是她多年表演經歷沉淀而成的習慣。

    可開拍后，實際呈現出的效果并未讓賴松林滿意，甚至于被嚴文征批評說,她是在一般化、概念化地去表現人物。

    一般化、概念化其實有點書面用語的意思,直白地翻譯過來，嚴文征是暗諷她演戲偷懶,不用心。

    就好像簡單的區分顏色，賽車的紅、芙蓉花的紅、以及血液的紅,它們本該是三種完全不同的紅色，意味著三種不同的含義，然而春蕊仿佛看不出它們之間的區別，常常以應對某種紅色的反應方式,去應對另一種紅色,從而做出相同的反應【注】。

    春蕊捫心自問，她是真的區別不了嗎？

    不是。

    真正的原因在于她過度圖解動作，缺少情感。

    而難以與角色建立情感共鳴的毛病,其實與她一路的成長息息相關——沒能得到自己想要的，與自己追求的，相去甚遠，現實是無奈而殘酷的，春蕊的內心逐漸走向封閉。

    自身的問題，春蕊也早就意識到了。只不過，以往拍電視劇，她可以通過控制臺詞的抑揚頓挫，將角色的性格傳述正確，而且基于她演戲類型的單一，大多情況下，她的角色是處于一種處變不驚的“零度狀態”，她本身容貌就生的平靜，臉色板起來，毫不費事地便可將御姐形象立住，因此，代入不了角色，看起來并不影響她的表演，問題便一直沒能得到解決。

    然而，《聽見你的聲音》這部電影，無論從劇本創作本身，還是拍攝手法，都致力于通過內心戲塑造人物，毫不意外，春蕊再一味地套用表演格式，情感的傳達只會浮于表面。

    當下的觀眾不喜歡不自然的、人工的東西，觀眾能輕易看出來春蕊在表演，那么春蕊就是失敗的。

    雖然春蕊表面漫不經心，一副拿到片酬、拍拍屁股就走的態度，但心里是渴望讓梁竹云真實起來的。

    她試圖重新去解讀自己的戲份，重點放在梁竹云做每一個表情或者動作的動因上。

    她難得沉下心，徹底安靜下來。

    與此同時，另一邊，小嬋待酒店趁著空閑時間寫她的工作總結，見夜色越來越深，春蕊卻遲遲未歸，她打電話，始終無人接通，便焦急地跑來尋。

    片場找一圈，在照相館熬大夜的工作人員都說沒見到春蕊人影。

    小嬋登時嚇得小臉褪去一層血色。

    “別急，你再打個電話問問。”劉晉拓安慰說：“那么大的人了不至于走丟。”

    杵一旁正跟置景組組長閑聊的嚴文征聽到兩人對話，眉心一擰，挪兩步走到門口，朝對面建筑樓二樓梁竹云的房間望去，窗戶里閃爍著燈光。

    他抬手一指，說：“她應該在三號片場。”

    小嬋急匆匆跑過去找，拍開房門，果然是春蕊。

    “你可嚇死我了！”小嬋哭喪著臉，兩手做作地捂住胸口，抱怨說：“我差點打110，報人口失蹤。”

    春蕊：“大驚小怪。”

    小嬋：“蘇媚姐叮囑過我，要寸步不離地守著你。”

    春蕊聽不清她在說什么，沒多做解釋，掏手機看了眼時間，察覺已經九點多了，她到書桌前收起劇本，說：“回去吧，好冷。”

    小嬋囁嚅：“誰讓你躲在這里讀劇本的，這房間連個暖手的物件都沒有，自己給自己找罪受。”

    兩人一前一后下樓。

    小嬋惦記著人找到了得跟嚴文征匯報一聲，便讓春蕊稍等一下，她拐去嚴文征身邊，說：“謝謝嚴老師，人找到了，剛鬧了個笑話。”

    嚴文征“嗯”一聲，一頷頭，目光掠過小嬋，望見站在街道中央的春蕊，她正朝他的方向回望，大概因為冷，她瑟縮著肩膀，后背攏在一層光暈中，朦朦朧朧的。
    第(1/3)頁