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    “然后，要刪除掉所有的心理描寫和作者的觀點?；蛘吒_地說，要把所有的心理描寫，通過人物的表情、語氣、行為反映出來。也就是說，要添加大量的動作和神態。

    “比如：開心可以是笑，疑惑可以是皺眉，情緒激動可以是手臂揮舞。

    “觀眾沒有讀心術，不可能看到兩個人像木偶一樣站著，就能體會他們的真實情感，所以就要通過外在的，甚至可能是夸張的表演，減少觀眾在觀看過程中無謂的思考和消耗。

    “然后，人物的動作和神態必須要精確，必須要可操作，要方便導演和演員去實現。

    “比如：掄圓了扇耳光，替換掉用手打他的臉。

    “這是最容易出問題的點之一。同樣是生氣，可以是生小氣，可以生大氣。如果在描寫時不加以區分，那么就會出現人物情感和劇情邏輯脫節的情況，減少真實感，造成觀眾出戲。

    “然后，簡化對場景的描寫。要求的效果是，工作人員能夠根據劇本準備相應的場景道具，但不需要額外的抒情性質的修辭和形容。

    “比如：空蕩狹小的臥室，檢過票的機票，暗淡的燈光。

    “對于導演和演員，可能需要很詳細的描述，來體會人物情感和故事內核。但對于其他工作人員而言，過于繁瑣的描寫，會淹沒具體的場景要求，浪費大家的時間，甚至引發錯誤。

    “然后，把所有的對白整理一遍。最基本的要求是念出來要通順，不要拗口。其次，要減少大片的獨白，可以將單人的戲切成多人對話，除非劇情在這里有特殊要求。

    “不通順的句子會打斷觀眾的關注，大片的獨白會消耗觀眾的耐心。

    “最后還有兩點要注意。

    “第一點。所有的文字都必須清楚明白，而不能模棱兩可、含糊其辭，不能讓導演、演員和工作人員去猜去問，浪費時間。

    “第二點。不是所有的小說情節，都適合改編成畫面。在注意節奏的同時，可以適當修改和刪減。另外，也可以適當補充情節和內容，使畫面和劇情的流動更順暢?！?

    陳夏看著手機，嘆了一口氣，“暫時能了解的，只有這么多了，剩下的來不及認真學習，只能靠靈光一閃了?！?br>

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