第(2/3)頁

    “相聲的受眾是市井，創造者的素材恰恰也來自市井，自己親身經歷的、家長里短聽過的、書上寫的野史傳聞、街頭流傳的笑話，甚至報紙上的新聞軼事，再經過藝術加工，最后變成了相聲。

    這樣寫出來的段子，沒有隔閡感，老百姓熟悉，熟悉就喜歡聽。因為它符合大眾的審美需求，當時沒人沒說過黃段子吧？”

    “哈哈哈！”

    提這個都樂。

    傳統民俗曲藝，是涉黃的重災區，因為老百姓愛聽。比如大名鼎鼎的《探清水河》，那就是個黃曲兒：

    “四更鼓兒忙，二人就上了牙床，上得那牙床寬，寬去我的衣裳，我兩人，口對口就腮貼腮，六哥哥的舌尖兒，頂上了我的牙膛……”

    現在這段都刪掉了。

    而且最搞笑的是，動不動就說《探清水河》歌頌了一段凄美的愛情故事。

    “此鮮花無人采，琵琶斷弦無人彈，奴好比貂蟬思呂布，又好比閻婆惜坐樓想張三……”

    你們家用奸夫**歌頌愛情？

    這就是給市井百姓逗樂的小黃曲兒，別整那么多扯淡的。

    包括我們今天聽到的所謂傳統相聲，都不知過了多少手了，能放出來的都是干凈的。

    姚遠繼續道：“再后來呢，到了人道洪流時期，舊相聲不讓說了，得說新相聲，新相聲什么內容？《英雄小八路》《水車問題》《登山英雄贊》，這叫歌頌型相聲。

    再到了改革開放，風氣大開，思潮涌動，《虎口遐想》《小偷公司》《巧立名目》，這叫批判型相聲。

    但您看，甭管怎么折騰，這些成功的作品都有一個共同之處。

    順應時代發展！”

    咝！

    老郭激靈一下子，仿佛被姚遠用一根金手指戳了下腦門。

    還是那句話，郭德綱拼了命想擠進主流相聲圈，人家不要他，才不得不窩在小劇場。等后來成名了，把話反過來說：“我當初號召相聲要回歸劇場……”

    他這時候屬于迷茫期，或者說，還沒進入自己的創作狀態。

    德云社什么時候開始轉運的？

    是在2004年，當時有個出租車司機給廣播電臺打電話，說你們放的相聲太老了，翻來覆去那么幾段，我知道有個地方說新段子。

    于是主持人就去了，給錄了幾段相聲，在廣播里放。

    然后京城的一些媒體、文化人開始推薦，進一步增強影響力，再到06年春節，鳳凰衛視給德云社弄了一期特別節目。

    遂爆紅。

    而這幾年，正是老郭創作能力最巔峰的時候。
    第(2/3)頁