第(2/3)頁 李安正感受著這蜉蝣于天地的感覺，一聲“抱歉”將他的樂思打斷。 “怎么了？”他停下手指，看向陳璇，書房內也隨之安靜下來。 陳璇盯著譜子看了一會兒，接著像是自言自語，又像是再尋求李安的建議，搖頭抿嘴間道，“不對，這樣處理還是不對，聲音會蓋住盼盼的。” “我覺得還好吧？” 聽陳璇這么一說，李安也有些不確切。 盡管他覺得剛才這遍開頭他還不錯，但鑒于陳璇毒辣的室內樂排練的經驗，他更愿意先聽聽對方的想法，“你們一個高音聲部，一個低音聲部，在這個地方會存在聲音相互打架的問題嗎？” 陳璇搖頭，“不是這個問題，關鍵在于音樂一開始的敘述感，你不覺得我們這便還是和前天晚上最后一遍的感覺一樣嗎？ 李安想想確實，“你的意思是我們應該整體再輕一點？” “不確切，”陳璇在想怎么表達自己的意思，“打個比方吧，室內樂不像一些交響樂那樣，一開始就給人一種氣勢磅礴的感覺，它更需要，嗯——更需要，我想想怎么說。” 李安不著急。 片刻，陳璇接道，“它更需要一種娓娓道來的口氣，要緩緩的，循序漸進的，我們雖然只有三個人，但是每個人都要通過樂器做出清晰的表達。” 陳璇示意李安看總譜，見對方翻看總譜，她繼續道，“前天晚上我就想說這個問題。” “咱們三個人可能都太投入了，太用力了，你過分注重音樂結構，一定程度上忽視了聲部交替，盼盼太小心，聲音不敢出來，我做的也不好，很多地方沒有做出聲音主次。” “就像剛剛這里，我的音量又大了。” “肖老師說過，一首室內樂作品，所有聲部的第一次交匯很重要，每個聲部都要帶著自己的性格語氣。” “你往后看，接下來又回到你的聲部，然后盼盼接，最后才是我，我們演奏同樣的動機，這三個交替動機應該有對話感，而這種對話感不是到了這里才出現，而是需要我們三個聲部在第一次同時響起的時候就要出現。” “嗯，我這么說你明白嗎？” 李安大概明白了，“第一次齊奏的地方要給人一種同口異聲的感覺。” 陳璇眼前一亮，“對，就是這個意思，獨立聲部的表達在室內樂中很重要。” 說著陳璇覺得自己好像扯遠了，三個人目前還沒有完成初步的合拍，大學時期的她格外喜歡室內樂排練課，剛才和李安二人模擬三人排練的過程中，她又不自覺地帶入了曾經那段經歷。 “沒關系，我挺喜歡聽你講這些的，能學到不少東西，“李安侃侃而道，”我大學除了給人彈鋼伴，還真沒有正兒八經的參加過什么排練，按照這種說法，那么鋼琴還應該根據不同的語境使用不同的音色用以營造出不同的音樂氛圍？” 陳璇伸出大拇指，“肖老師也是這么說的。” 厲害什么啊，李安笑，以他的鋼琴演奏經驗，通過陳璇的引導，這點東西他還領悟不出來么？ 問題是道理簡單，做起來并不容易啊。 和燕交的比賽舞臺合作，他無需估計任何，整個樂團在指揮的控制下，大多數情況還是和他走的。 但現在情況不同了，三個聲部間，每個聲部都要在音樂行進中不停地調換主角和配角的身份，就如陳璇所說，那種聲部間的對話感較之交響樂，需要拿捏得更加細膩。 他舉個不那么恰當的例子，就像演奏巴赫的賦格作品，兩只手演奏三個聲部甚至四個聲部，哪個聲部不重要？ 都重要。 “來，繼續。” 小小書房，鋼琴聲再起。 陳璇明顯聽到，這次鋼琴的音色發現了一些細微的變化，然而這并不是她關注的重點，重點是乍一聽，音樂的聽感比剛才那遍快了一些，但再一聽，會發現這遍開頭的速度和剛才那遍幾乎無差。 如此聽來，李安確實理解了她剛才的意思，并且只用一遍就做出來了。 不敢走神，陳璇接著持起長笛。 一分鐘后，這次由李安叫停。 哪怕大方向的觀點已經統一，可在細節上兩人依然存有矛盾，不然前天晚上也不會那么不順利，確實不能怪王盼盼。 換源app】 前天晚上王盼盼從開始排練之后，大氣都沒敢喘幾聲，就更不用提說話了。 主要還是李安和陳璇，在音樂處理的問題上，這兩人有時都犟的像驢。 就這么的，兩個小時過去了。 臨近七點，他們拿面包火腿腸簡單的對付了兩口，接著收拾離家趕往了昱東。 路上他們還在為一個顫音的速度爭論。 李安堅持要快，在他看來車爾尼應該被歸類在古典主義時期的作曲家行列，而這個時期的顫音講究演奏要規范，保持標準的同時并且要快，這是最基本的風格要素。 陳璇則持相反觀點，她認為車爾尼的大半生命是在浪漫主義時期度過，后期創作更多的是在整個浪漫主義思潮下完成的，所以應該將顫音演奏的更本我一些。 兩個人的觀點都有理有據，誰也說服不了誰。 李安不可能用自己更了解車爾尼這樣的說法來勸服陳璇，難道就因為他是彈鋼琴的？這樣多少有些強詞奪理。 再者他也沒想到陳璇會為了排練這部作品，私下在車爾尼的身世背景上做了那么多功課，心下也為對方這種態度點贊。 總之時間還有，距離最后的成品錄制還有一個月，且看最后誰被誰說服。 第(2/3)頁