第(1/3)頁 自家媳婦說得有道理， 原世界陸晨自己沒能力去改變這個現狀。 現在自己可是有這個能力的。 既然有這個能力。 那就去改變唄。 所謂的改變并不是要取消掉這個職業，而是去改變這個職業， 把這個職業重新給拉上正軌。 至于為什么要拉上正軌。 原因很簡單。 因為在陸晨來到這個世界的時候，說唱在原世界已經被解構了。 這么說可能比較抽象。 簡單來說就是， 那時候的說唱已經被打上了各種“標簽”，無論這些標簽是對或否。 舉個例子，對一個從未了解過說唱的人來說，提及“說唱”，他會立馬聯想到以下詞條：黑人念經，中專肄業，粗制濫造.自然而然，他會看不起說唱。 對于這種看法，陸晨的評價是：很合理。 因為對于大多數人來說，這確實是說唱給他們的第一印象。 這種看法是有著其存在的道理的。 首先，音樂最注重的東西便是“律動”，而一些粗制濫造的說唱歌曲給人的第一印象確實就是“念經”，rapper與beat各唱各的。 而且不得不提的是，現在的情況恰恰就是劣幣驅逐良幣。 即使有很多質量非常高的說唱歌曲，大多數人們對說唱的第一印象難免還是“粗制濫造的低級音樂”。 其次，雖然可能比較偏激，但是如今一些說唱歌曲以及說唱歌手可以與什么有關，就是與音樂無關。 這句話聽起來像是病句，讓我們換個說法，一些人不再關心說唱身為一種音樂的本質，他們更關心說唱這層金光閃閃的外表。 有些人可能只做過一首歌，但是他卻能換十幾個造型，巴不得把rapper的標簽打在頭上。 而這么做的原因也很簡單，因為他們不關心能不能做出好歌曲，他們只關心能不能賺錢以及透皮。 因此，很多人不再關心。 最后，說唱現在最注重的是什么？ 是營銷。 無論是整天只會做標題黨的自媒體營銷號，還是連rapper這六個字母都打不對的網紅，無一例外的在拿說唱營銷。 說唱從一種音樂變成了一種營銷的手段，它成了個聚寶盆，人們都在拿著它納財。 這就是所謂的解構。 說唱早已偏離了它的本質，轉而被解構成了另一種不受待見的東西。 陸晨要做的就是在它解構之前把它給掰回來。 實話實說， 相比之下。 陸晨更喜歡周董他們的說唱。 周董的歌曲也是有很多說唱的，他早期作品都有一些說唱元素，都是一些音樂節奏比較強的，他的聲音比較弱的，并且他的繞舌子是非常明顯的， 是與很多歌手不一樣。 到了中期以后，他的歌曲開始有了一種慢節奏，就是音樂與他的聲音平穩了一種樂曲的魅力，讓人感受到一種青春的羈絆。 比如他的七里香，比如他的青花瓷，聽到這樣的音樂，就響起了一種時光的曼妙，總覺得年輕是一種城市都要留在身邊的風起云涌。 到了后期以后，他就更符合一種青春與生活的千嬌百媚了，總是趨向于情感陪伴，所以他的音樂風總是水千山皆是禮物。 而且他的音樂在現代音樂里依然沒有落伍，依然是很多同齡人都在追求的白月光。 過去的說唱就是純屬念字語，純屬一種音樂作為背景，那么現在的說唱就是一種審美與藝術。 過去的說唱就是一種表達方式，而現在的說唱更是一種抒情生活。 現在說唱都是一些羞澀的，并沒有那種留白里的云起云落，而現在的說唱都是一些成熟的，但是依然是盛夏綻放的剎那。 這就是周董的說唱。 和那些自詡為說唱正宗的比起來，是不是覺得差距好大？ 一個是經典。 一個是垃圾。 這就是區別。 回到正題。 看著舞臺上，陸晨笑著開口：“如今的說唱圈，他這樣的人可以說是鳳毛麟角，沒有那標新立異的服飾，也沒有那走到哪帶到那的大鐵鏈子，簡簡單單，反而更有氣勢。” “開始了。” 柳施施忽然開口。 路浩終于開始了他的演唱，能夠來到《音樂公告牌》，說明他對自己的實力還是挺有信心的。 聲音雖然不是很渾厚的那種，但是配合音樂和每一個細節的鼓點，都給人一種恰似落在最舒服的地方。 動作也沒有想象中的那么浮夸。 “聽起來還不錯。” 柳施施開口，她平時也喜歡聽音樂的，也了解過一些關于說唱的信息。 和陸晨的想法一樣。 之前的說唱歌曲，她還是能夠聽進去的，至于現在的話。 她基本不聽。 路浩的表演差不多持續了整整十分鐘。 這個節目的核心是打歌。 嘉賓們肯定會拿出自己的殺手锏，除了唱歌什么的。 來段舞蹈也是正常的。 除此之外， 導演也把舞臺的設計交給了他們。 想要什么樣的舞臺，嘉賓給方案，導演組按照嘉賓的方案來做。 看得出來。 路浩也是在這方面下了功夫的。 舞臺上各種特效閃爍。 各種黑科技直接驚訝到眾人， 這種程度的現場，在陸晨看來，就算是一支不怎么專業的團隊，都可以被襯托得相當的出彩。 第(1/3)頁