第(1/3)頁

    聽完電視劇部門負責人董婕的匯報之后。

    曾佳也來到了陸晨的辦公室。

    看到曾佳對方到來，陸晨微微有些好奇：“你也有事要說？聽說你最近在做院線的調查工作？有什么收獲嗎？”

    “收獲還真不少。”

    曾佳走了過來，把手中打印好的文件遞給了陸晨，開口說道：“我研究了國內各大院線的情況，從資源的角度來看，國內前十的影院分布差異非常的明顯，比如，不少公司的院線雖然不多，但是貴在精。在相對較少的城市占據了大多數的優(yōu)質資源，優(yōu)質資源的密度最高……”

    曾佳所說對是影院的現狀。

    通過她的分析，陸晨可以清楚的知道金蟬院線的利弊在哪里，比如金蟬院線在全國各大院線的排名中，只能排到七八名的樣子。

    最近公司最近準備啟動新一輪的院線收購計劃。

    肯定得提前把目標給找好。

    或者說對院線進行投資。

    事實上，嘉星傳媒到了如今的規(guī)模，陸晨這個老板也說不清楚嘉星傳媒到底涉及了多少投資多少產業(yè)項目，所以，這時候聽曾佳這樣梳理也是很有必要的。

    而曾佳最后的總結也很簡單。

    那就是電影市場開始健康起來了。

    從去2015年開始。

    華國電影市場正在逐年升溫，這是有目共睹的不爭事實。

    截止到現在，華國電影票房已經超過1000億，比去年同期增長了47.49%。而這之中，國產影片的比重占到了60.25%，

    這不能不說是一個值得關注的事情。

    2012年之前，

    電影票房破十億的時候，大家嘆為觀止。

    但是如今，票房過十億已經激不起人們特別的興奮。

    國產動畫片《功夫熊貓》輕松到達100億的票房，直接超過了《金剛》所創(chuàng)造的奇跡。

    縱觀這兩年的華語電影，不僅在票房上屢屢刷新紀錄，而且在電影類型上也呈現了多元化的趨勢，華語電影的生態(tài)似乎逐漸健康起來了，各種類型的電影都有自己的市場和票房。

    同時，制作水準也整體達到了一個令人驚喜的高度，叫座又叫好，商業(yè)和藝術的緊密結合，是今年華語電影的整體特點。

    如今。

    動畫電影成為現象級作品。

    數字時代的銀幕，動畫片大行其道早就不是一件新鮮的事，但在此之前，橫行票房的一直都是好萊塢動畫。

    大家對國產動畫的印象一直停留在二維時代，似乎制作精良、想象力豐富的三維動畫只是好萊塢的專利。

    但這兩部同期爭鋒的國產動畫，卻以不遜于好萊塢的精良制作給了國人以巨大的信心。

    國內除了嘉星傳媒制作的《功夫熊貓》系列動畫電影。

    還有《大圣歸來》也創(chuàng)造了不小的觀影記錄。

    雖然這部電影擷取了華國經典文化的元素，但卻采用了地道的好萊塢的敘事方式，這種歷險+勵志的故事模式，非常符合年輕人的審美趣味。

    除了動畫電影。

    還有神怪片，最好的例子就是《捉妖記》。

    這部電影的敘事模式和主題，則相對更華國一些，但問題也出在這里。

    華國民間自古崇尚巫道，而人們的價值取向也一向是現世的、功利的、黨同伐異和為我所用的，盡管影片最終走向了“妖也有好的”、“妖也有生存的權利”等普世主題，但過程中的無節(jié)操和爾虞我詐，使得這部影片充滿了令人疑惑的價值取向，所以這部影片在韓國上映遭遇票房慘敗是不奇怪的事。

    但無論如何，這些影片在為后來者制定一個制作水準之外，無疑會啟發(fā)更多的想象力，讓從業(yè)者在挖掘傳統文化精髓的基礎上天馬行空。

    神怪片。

    因為有著恐怖、懸疑、玄幻等等元素而成為一個市場需求極大的類型片。

    從1896年電影傳入華國到現在，華國電影市場的發(fā)展已經走過了120個年頭，在這百年歷程中，從電影創(chuàng)作，到公司發(fā)展，再到發(fā)行放映，一直都在不斷變幻著，與此同時，電影市場還衍生出票補、票務平臺、營銷等“新事物”，

    華國電影市場產業(yè)鏈不斷得到優(yōu)化和完善，而這種變化也依托在整個社會大環(huán)境中。

    與此同時，每個發(fā)生的事件實際上也都會產生相關聯的市場發(fā)酵，如同“蝴蝶效應”一般，共同造就著當下的電影市場。

    之后兩年，三年。

    國內的電影必定好片云集，華國電影將會迎來而此刻。

    之前。

    很長一段時間里，我們習慣了對華國電影懷有“恨鐵不成鋼”的遺憾——有的電影很爛，卻能獲得高票房；有的片子承載很多“思想”，卻讓人看不懂；還有些影片導向很正確，卻壓根兒沒人看。

    在票房與口碑、商業(yè)與藝術的博弈中，觀眾掀起了無休止的口水戰(zhàn)，創(chuàng)作者也一度陷入迷茫。

    不過，從去年的賀歲檔開始，華國電影的表現卻顛覆了人們的傳統認知。

    陸晨和嘉星傳媒的作品就不說了。

    說說其他導演的作品，

    比如《老炮兒》《唐人街探案》。

    這些電影不僅是取得了很高的票房。

    更為重要的是，這些高票房的國產片在口碑上也都廣受好評。

    《老炮兒》在中國電影的換代格局中彰顯著人文情懷，《唐人街探案》將懸疑情節(jié)與喜劇大力融合，為國產電影開辟了新的類型，不同題材、不同類型、不同風格的電影，都在質量上取得了不小的提升，都在市場中找到了屬于自己的一片天地。

    這都是華國電影健康起來的表現。

    簡單來說就是。

    如火如荼的大時代即將要到來了，全球電影馬上就要開啟新一輪的搶灘登陸的時候了。

    所以，國內的導演都在鉚足了勁。

    爭取在新一輪的搶灘登陸戰(zhàn)中占據先機。

    當然。

    這是國內其他導演的想法，

    而陸晨他們的想法則是，準備對全球電影市場發(fā)出最猛烈的沖擊！

    在很多人看來。

    陸晨他們仍舊會是那個被制裁的人。

    雖然已經創(chuàng)作出《功夫熊貓》，《金剛》，《速度與激情》的嘉星傳媒已經走在了世界的前列，但是很多人仍舊不看好嘉星傳媒。

    想要和好萊塢六大在世界的舞臺上舞弄風云，還有好一段路要走。

    只是對嘉星傳媒而言。

    這條路，似乎已經走到了終點……

    簡單來說，就是路被堵了。
    第(1/3)頁