第(1/3)頁

    “星晨或許成未來票房的主宰！”

    因為陸晨和周星池拉開了新時代的序幕，有媒體就寫出了這樣的文章。該文章一經發表便獲得了上億的關注，而后更是被無數的新聞方式爭相轉載。

    “星晨時代來了。”

    “這點通過最新的票房數據便可見一斑，陸晨和星爺已經相繼邁入百億的俱樂部。他們下檔之后，幾部新接檔的電影也表現出非常強勁的票房潛力，而這一切的始作俑者便是陸晨和周星池。”

    “特別是陸晨。”

    “大家可以仔細的回憶一下。”

    “在這個所有的大師都選擇保持自詡的大師態度的時候，陸晨出現了，他仿佛就是個玩弄光影的怪物，硬生生的把其他幾位權勢級導演大師給打下了塵埃，仿佛再說，我不屑于和你們一起并列。因此，他打算開創屬于他的時代，讓所有人都沒想到的是，新時代這么快就來了………”

    “雖然權勢級導演仍舊是票房的最大保證，但權勢級導演好像也沒有那么的強，剛剛過去的賀歲檔，徐爭用一部小成本電影狠狠地給圈內的其他幾位權勢級導演提了個醒，他們沒有想象中的那么厲害。”

    “而思及圈內數位權勢級導演的相繼失手和陸晨和徐爭的相繼出現，我們有理由相信，在過幾年，圈內仍舊保持大師態度的權勢級導演會相繼退出歷史的舞臺，而主宰華國電影市場的將會是以陸晨為首的一批新人……”

    鼓吹新人導演崛起已經成為了大勢所趨。

    因為大力支持文娛發展的原因，甚至就連上層都有想要樹立一個標桿為形象。

    以此來向世界證明華國電影圈也是有能人的。

    之前的形象是國師！

    但是國師失手太多，甚至為了奧斯卡獎而去捧丑國人的臭腳。

    因此，上面也有了想把這個標桿給換了的想法。

    而這種帶有吹噓性質的通告，似乎正在被落實！

    當然，出手落實的肯定不是陸晨。

    也不是嘉星傳媒！

    在陸晨和曾佳交流之后，最終得出了結論。

    是上面。

    上面似乎也在借此給上一代的電影人壓力。

    這樣的結果不光是媒體人們愣住了。

    就連電影圈的所有人也愣住了……

    在很多的媒體人看來，新聞嘛，吹一吹，看的人才多嘛。

    結果當他們吹出來之后。

    無形之中有一股能量在幫他們把吹出去的新聞給摁實。

    一瞬間，媒體們懵逼了。

    還有這種操作？

    我們負責吹，你們負責善后。

    這樣搞就不怕以后我們的膽子變得很大，更能吹嗎？

    一瞬間無數人的目光瞬間匯聚于嘉星傳媒。

    在他們看來，這應該是嘉星傳媒的手段。

    不過，很可惜。

    真不是。

    這些媒體人和業內的專業人士也很快發現。

    這事真不是陸晨干的。

    因此。

    既然上面已經給出了方向標，那他們就不客氣了。

    之前還有顧慮的媒體人這時候直接放開了。

    就在陸晨這邊忙著剪輯《鋼琴師》的同時。

    電影圈又發生了一件大事。

    不對，因該是件小事，不過在陸晨創造的這個大背景之下。

    小事變成了大事，

    那就是韓同學的首部電影上映了。

    可以這么說。

    這部影片這是現今、眼前、當下圈子里最好的青春片。

    用郭老師的話說：“不是我拍的好，都是當下同行襯托的。”

    用韓同學的話說：“華國爛片實在看不下去了，我才有信心拍的。”

    這不是一句玩笑話，這是事實。

    他真的剛好超越了眼前這幫爛片而已。

    因為超越，所以小事就變成了大事。

    國內先有陸晨。

    后有徐爭，

    現在又出來個韓同學。

    如果要給這部電影最高的評價，陸晨會說：“它是超越了《那些年我們一起追過的女孩》和《致青春》的。”

    超越點在于，他跳過了審查，為我們展現了一個華國式溫水煮青蛙的青春故事，幾個年輕人，生活在華國的底層，不愿意復制千篇一律的生活，各種放蕩不羈，對制度的抵抗。

    三個年輕人不甘庸俗，駕車從東土大唐出發，一路向西，挑選一次瘋狂的旅程，以為可以取到人生真經，一路打怪，坎坷不平，最后妥協，回歸平凡。

    有些青春之路，你還沒有去走的時候，以為一路上鋪滿了玫瑰花，激情憤凱，高歌猛進。

    當你踏上這條路的時候，路上鋪滿荊棘，他是一具美女的尸體，你越過紅唇，辛辛苦苦跨過兩座山峰，最后掉進深不見底的陰溝，激情退卻，回歸平凡才發現，原來這是一個悲傷的故事。

    那條青春之路擺在那里，如果你覺得危險，可以放棄，就當沒看見過，一生都停留在柴米油鹽之間。

    你也可以冒險去探索，慷慨的為自己的青春買單。

    你認為沒有瘋狂過可能會一生后悔，遺憾比失敗更悲傷，雖然回過頭來，那些平凡的人過的更好，自己卻不得善終，但是你默默的安慰自己，至少曾經屌過。

    馮紹鋒罵陳柏林：“你什么都懂，最后還不是一事無成傻呵呵的杵在那里。”

    看過電影之后的陸晨！

    也是一陣感慨。

    這版和前世他看的那版還是還是有很大的區別的。

    這么說吧，前世那版《后會無期》彌漫著一種盲目的蕭條，這種蕭條不僅來自荒涼黯淡的自然，更在每個角色的身上得到延伸。

    給觀眾描繪的也是這么個概念，三個并肩前行的兄弟，最癡的被遺留，被崇拜的繼續前進——就像這人生一樣，把純真留在過去，帶著一點張狂一點維穩一點茫然無措行走在人生的路上，追尋自己的目標。

    半途還加入了一條狗，承擔了本片幾乎所有“好萌哦”的融化觀眾鏡頭。

    在陸晨看來完全是為了平衡電影中過度壓抑陰沉的男性荷爾蒙味道，為俘虜女性觀眾而特別準備的。

    除此之外，《后會無期》中也有女性角色，但她們幾乎與男主角一樣，面無表情苦大仇深嘴角抽動內心有戲。

    她們的出現是為了引出人生的情懷，比如大城市的尋夢、幼年信仰的變革、愛情的崩塌，但她們也幾乎都只停留在原地，給男人以當頭棒喝，然后“嗖”地一下消失。

    只有男人是有車的，他們一直前進，帶著一張“使命感”的臉。

    但車這個載體消失，兩個人的關系也走到了盡頭，只能自己前行去迎接未知的旅程。

    車沒有了，旅程也就基本結束了，溫水煮青蛙的將就被現實終結。

    可以這么說，前世的那版就是一部按圖填空的“雞湯梗”大集合而已。

    而這版就是真正的公路片。

    把鄉情，友情，愛情，親情，無情，兄弟情，絕情……結合得很好。

    這直接把陸晨給驚到了。

    雖然仍舊有點大雜燴的感覺，但是并不多。
    第(1/3)頁