第(2/3)頁 柳施施也不閑著。 《來自星星的你》取得巨大的成功,好幾個代言等著她去拍呢。 …… 《八佰》不好拍。 陸晨是有心理準備的。 好的戰爭片,必須是反戰的,必須是展示普通人悲歡的。 《拯救大兵瑞恩》就是范例的版本。 第二次世界大戰的背景下,丑國的一幫普通士兵登陸諾曼底。 他們雖然經過幾個月的軍事訓練,但戰場上一切都得重新適應。 他們會害怕,他們會暈船嘔吐,他們甚至會哭泣。 他們上一秒還沖鏡頭一笑,下一秒就被爆頭。 但他們還是得往前沖,這是軍事任務,不能后退。 戰爭不是請客吃飯,必須要流血犧牲。 戰爭是殘酷的。 同樣的情形,在《投名狀》里也有,但《投名狀》的局限在于是個明星向的電影,把兄弟情義過分放大,每個人的性格人設太過明顯,缺少弧度。 基層士兵的想法只是點綴,并未花大的篇幅去展現。 這些基層的士兵很多只有普通的愿望,比如仗早點打完看望父母(《拯救大兵瑞恩》),比如拿到一個可以換威士忌的榮譽勛章(《1917》),比如“搶錢搶娘搶女人”(《投名狀》),甚至還可以為了新洋(《血戰鋼鋸嶺》)。 但所有的戰爭后面都是政治。 他們的命運并不受自己左右,都得受所謂的“大局”擺布,都是戰場上的棋子,有的甚至是“棄子”。 《八佰》最大的意義也在于在內地的大銀幕上展現國姓中下層士兵的英勇,并不是所有的國姓將士都像以前的《地道戰》、《地雷戰》那樣勾心斗角,貪生怕死。 他們都有家人,但他們是軍人。 雖然戰斗力確實不如日軍,哪怕是國軍精銳,但確實“可堪一戰”,馬革裹尸,無怨無悔。 至于三個主要角色。 羊拐王千元、老算盤張毅、瓜慫姜伍。 他們是小人物,他們是散兵游勇,他們也是一面鏡子,展現國軍將士的英勇可敬。 陸晨也沒打算修改。 他也喜歡拍小人物的個人風格。 他也會在電影里甚至花了大量的篇幅,展示三個人的前后變化。 他們受主流將士的感召,從貪生怕死到殺身成仁,也就幾天的時間。 《八佰》用魔都做背景,用了蘇州河的天壤之別來作對比,一邊是天堂,一邊是地獄。 這邊“商女不知亡國恨,隔江猶唱后庭花”,那邊“舍身成仁,戰至最后一兵一卒”。 魔都的民眾們從開始的漠不關心,到捐款獻愛心,再到參與迎接將士。 作為觀眾的你會感嘆,魔都作為東方巴黎,在任何時候,都是那么繁華,夜上海是那么美。 也只有這樣的對比。 才會讓觀眾感動,比如,比如敢死隊的戰士們一個接一個往下跳,報自己家鄉名字炸日本人鋼板的時候。 沒有前人的負重前行,哪有你現在的“春暖花開”。 這就是陸晨想要通過《八佰》要說的話。 可能有人會覺得這樣的電影差點意思。 但這就是陸晨想要說的話。 雖然陸晨知道拍攝《八佰》會有困難。 但是陸晨沒想到困難來得這么快。 哪怕最近他聲名大噪,也難以在《八佰》這樣的劇組中獲得一言九鼎的權威。 畢竟這些明星的江湖地位在這兒擺著。 比如劉天王。 要論劉得華和成龍誰在國內娛樂圈的地位更高, 相信,很多人都會毫不猶豫的選擇劉得華。 娛樂圈有這樣一句話。 一年一偶像十年周杰輪百年成龍千年劉得華。 劉得華娛樂圈精神領袖堪稱亞洲奇跡全能天王。 他既可以說是是世界音樂史上最偉大一個里程碑,成龍在這方面就沒法和他相比。 這輩子坐火箭都趕不上這樣的劉得華。 連續七次榮獲亞洲最受歡迎男歌星獎第一名,其影響力早已超出演藝界影響力,連續三次榮獲博士學位獎,剛剛過去的2010年劉得華榮獲世界杰出華人獎。 成龍說白了只是個國際動作巨星。 國際著名藝術家劉得華,國際音樂大師劉得華,劉得華是唯一一位榮獲國家榮譽勛章的藝人。 這樣的標簽就足以說明一切。 身份在這里擺著。 陸晨還真不敢亂來。 劇組就是個小型娛樂圈,大家都很現實,知道什么人能得罪,什么人不能得罪。 很少會有人把陸晨當成《八佰》劇組的老大,還是捧著劉得華的人更多。 這讓陸晨不由地有些失策的感覺。 選個容易鎮壓的不香嗎? 對方的地位太高。 這也導致了拍攝的時候,有其他的聲音。 甚至,拍著拍著,會有修改劇本的提議。 大牌演員,都習慣帶著編劇進組,這是業內慣例。 除此之外,編劇協會那邊也安排了幾個人進來。 再加上華影那邊。 導致《八佰》劇組的編劇有點多。 這不是陸晨的個人劇組! 沒辦法拒絕這些人! 給大牌加戲,隨時給大牌改戲。 對于華語影壇來說,也是司空見慣的事情。 好多電視劇電影拍著拍著就改了劇本。 原因很多。 其中演員要求加戲就是其中之一。 《八佰》劇組就有這樣的人。 倒不是劉得華。 而且其他人! 華影那邊塞進來的一個二代。 雖然陸晨和華影那邊有分歧。 但韓董給他打了電話之后,陸晨還是決定給他面子。 讓他們放了幾個藝人進來。 讓陸晨沒想到的是。 剛來沒幾天,居然就想讓他改劇本。 特么的。 人家劉得華都沒有意見,你居然給我說《八佰》劇情有瑕疵。 其實劉得華不是沒意見。 他也有專業的御用編劇。 第(2/3)頁