寫劇本和寫小說，在基本上的原則是相同的，但在技巧上卻不一樣，小說可以用文字來表達思想，劇本的表達卻只能限于言語、動作和畫面，一定會受到很多的限制。

    一個具有相當水平的劇本，也應具有相當的“可讀性”，所以蕭伯納、易卜生、莎士比亞甚至徐吁……這些名家的劇本，不但是“名劇”，也是“名著”。

    但在通常的情況下，都是先有“小說”，然后再有“劇本”，由小說而改編成的電影很多——由《飄》而有《亂世佳人》，是一個最成功的例子，除此之外，還有《簡·愛》《呼嘯山莊》《基督山伯爵》《傲慢與偏見》《愚人船》，以及《云泥》《鐵手無情》《窗外》等。

    《蕭十一郎》卻是一個很特殊的例子，《蕭十一郎》是先有劇本，在電影開拍之前，才有小說的，但《蕭十一郎》卻又明明是由“小說”而改編成的劇本，因為這故事在我心里已醞釀了很久，我要寫的本來是“小說”，并不是“劇本”，小說和劇本并不完全相同，但意念卻是相同的。

    寫武俠小說最大的通病就是：廢話太多、枝節太多、人物太多、情節也太多……在這種情況下，將武俠小說改編成電影劇本就變成是一種很吃力不討好的事，誰都無法將《絕代雙驕》改編成“一部”電影，誰也無法將《獨臂刀王》寫成“一部”很成功的小說。

    就因為先有了劇本，所以在寫《蕭十一郎》這部小說的時候，多多少少總難免要受些影響，所以這本小說我相信不會有太多的枝節、太多的廢話，但是否因此會減少了“武俠小說”的趣味呢？我不敢否定，也不敢預測。

    我只愿做一個嘗試。

    我不敢盼望這嘗試能成功，但無論如何，“成功”總是因“嘗試”而產生的。

    [1]　刊載于1970年6月12日香港《武俠春秋》第28期，原名《寫在〈蕭十一郎〉之后》。同年7月更名為本篇的標題，并刊載在春秋本《蕭十一郎》第一集中。