第(2/3)頁 而一個健碩有型的大帥哥，也會讓女司機們春心萌動 曹軒這個鏡頭，與后續去跳進水譚清洗的鏡頭，雖然沒有刻意賣肉。 但他赤膊上身，露出的肌肉扎實勻稱，線條有型流暢，隱隱的八塊腹肌，配合極佳的身材比例，也讓無數女粉舔屏尖叫。 而在曹家胡同，東西二宮也小小交鋒了一回，當天本來該曾離，但是被鏡頭撩了的胡婧想截胡，西宮娘娘死活不讓步。 眼見兩人有點小僵，曹軒當仁不讓的主動站了出來，犧牲自己：“要不一起？我多出點力氣就是。” 嗯，要不是曹軒閃得快，東西二宮的茶水就潑臉上了……… 而從昆侖山谷離開的張無忌，因為被朱長齡算計，跌落山崖，雖有九陽神功護體，但還是受了商，行動不便，這時丑姑娘阿蛛出現，兩人相伴而行。 再之后就是六大派圍攻光明頂，張無忌重逢周芷若，看到了如今長大成人清麗秀美的周芷若。 又遇上青翼蝠王、說不得和尚，得之成昆陰謀，得見小昭，進入密室，習得乾坤大挪移。 從劇情節奏來說，在張無忌出山以后，三步一個爽點，持續營造爽感并挖坑填坑，拉高觀眾的期待。 張無忌出山，使用九陽神功的縮骨功，逃出山谷，碰上了仇人朱長齡。 雖然張無忌被算計落崖，但很快朱長齡就自作自受，想要鉆洞離開，卻因為不會縮骨功，被卡在中間，動彈不得，活活餓死，惡有惡報，此為爽點之一。 碰上了兒時的故人殷離，得知對方這么多年來一直對他念念不忘，雖然說是恨，但明眼人都能看出來是惦記。 殷離雖然現在貌丑，但是是因為練毒功所致，本質上還是個美女，爽點之二。 張無忌為了低調，化名曾阿牛，佯裝不會武功，暗暗度過不少難關，實則扮豬吃虎+幕后無敵流，爽點之三。 并且先揚后抑，因為是化名，拉高了期待感，觀眾們都會期待張無忌露出真名身份的那一刻，爽感翻倍。 碰上周芷若，又填了一坑，同時，周芷若溫柔體貼，并且還記得當年的約定，優秀的人設加上癡情，爽點之四。 峨眉派看不起曾阿牛，不少師姐妹還會刁難他，周芷若出來維護。 這某種意義上也是一個爽點，而且后期揭曉，張無忌硬杠滅絕師太，初露鋒芒，反轉打臉，也是一個大爽點。 遇到舅舅殷野王和義父明教這些故人，被不明真相的他們夸贊或者是驚訝張無忌的武功。 不但是爽點之七，后期身份揭開又是一個提升，也愈發的讓觀眾期待這一刻的到來。 拯救明教，挫敗成昆陰謀，爽點之八。 碰上小昭，又是個討喜美女，爽點之九。 意外得到神功乾坤大挪移，而且輕易習得，結合九陽神功，戰力翻倍，爽點之十。 這期間不止爽點一個接一個，還互相都有聯系，并不斷拉高觀眾期待，挑逗觀眾情緒，等待最后決戰光明頂的大高潮來臨。 所以都說金庸擅長講故事，這位確實太懂怎么去鋪墊、烘托以及劇情節奏變化，更是把所有讀者把握得極準。 讓人不知不覺的沉浸劇情當中，被故事和人物的發展走向牽連情緒左右，不可自拔。 這樣的劇情安排，根本不需要去胡亂修改，只要能掌握住節奏，照著原著拍，就能答出一個優秀的答卷。 繁星版《倚天屠龍記》就是如此，差不多90%以上的情節都是原著，有所修改，也是為了更好的影視化。 從張無忌出山開始，一連串的爽感劇情讓《倚天屠龍記》的收視率持續走高。 等到了決戰光明頂前戲，最高的京城臺全國平均收視率已經沖到了9.4，收視率破10基本上板上釘釘。 這個數據在時下電視劇整體收視率持續下滑的年代，還是非獨播的地方衛視，絕對堪稱火爆。 如果不是正處非典特殊時期，對收視率助力很大，幾乎很難達到這個成就。 收視率出來后，京城臺臺長親自和曹軒打了個電話，可見對這事有多么重視。 畢竟這種數據，要是運氣好央視今年沒出什么現象級爆款，今年京城臺搞不好能把年度收視冠軍收入囊中。 曹軒也很期待再來一回年度收視冠軍，繼《笑傲江湖》和《金粉世家》之后來個三連冠。 但有一說一難度不小，《還珠格格3》人氣高漲，如果曹軒沒記錯，下半年央視還有一部大殺器《大染坊》，此外老趙的《劉老根2》也不容小覷。 《倚天屠龍記》想拿年度收視冠軍，得先越過這三只攔路虎。 ……… 5月中旬，歷經數日的鋪墊，《倚天屠龍記》第一波大高潮決戰光明頂播出。 與原版相比，繁星版《倚天屠龍記》的場面更大。 光是遠景群演就調動了上千號，一口氣把大場面全拍了，等到中景近景，才把人數減少。 其實要想細節更佳，最好把這上千號群演，全部保留，貫穿整段戲。 但是難度太大，成本且不說，關鍵人多就亂，調度不好指揮，群演還容易搗亂。 不要高估群演的職業性，人家一天就拿了幾十塊錢，又是沒有直接鏡頭的背景板，沒必要給你當好一個螺絲釘。 當然不排除有一些兢兢業業的群演，哪怕是一個龍套，職業態度也極好。 但這種人太少太少了，絕大部分人就是得過且過，拎把刀旁邊一站，能面無表情就算是好群演，最怕是加戲或者打哈欠笑場呢。 前者容易搶鏡頭，影響畫面，像星爺電影《喜劇之王》男主尹天仇的演法，十個劇組九個半，讓你滾蛋。 換個脾氣爆點的，搞不好還要暴揍你一頓，膠卷可不便宜。 但這種群演至少還占個態度，本意可能是好的，笑場打哈欠的就完全是應付事。 本來一場白事哭戲，或者是劍拔弩張的對峙，主角們悲戚難過或怒目而視，你在旁邊呲著個大白牙哈哈笑，整段戲直接垮臺。 曹軒本人就是群演出身，太了解這些人的想法。 給多少錢，辦多少事，一天幾十塊錢，就別特么跟我聊什么藝術態度。 所以曹軒不會苛求群演必須拿出什么什么狀態，除非是給他們加了錢。 正常群演，能配合情景演出最好，實在不行他就一個要求，別出戲。 就木這張臉當工具人，不哭不笑不打哈欠別有什么小動作，在他心里就是個合格的群演了。 所以很多大場面，會減少演員人數，成本問題還反倒是其次，演員調度難度更大，人少更輕松一些。 比如這場光明頂的戲，后續留下的200～300群演都是老群演，價格稍貴，但是有口碑，配合的不錯，而且很少出錯。 這就很不錯了，試想一下，曹軒和別人對打或者和周芷若、滅絕師太對戲。 累死累活打了一套招或是醞釀好情緒表演，突然幾個群演在鏡頭里笑場，為了質量，全部都得重拍。 一次兩次也就罷了，時間長了誰不急眼，大家時間精力檔期都很寶貴，耗不起。 所以為了拍攝方便以及出于節省成本的目的，中近景減少群演算是很恰當的方案。 但即便如此，通過剪輯，中遠近景鏡頭穿插，整體呈現出來的效果還是棒的， 第(2/3)頁