第(2/3)頁 甚至已經脫離了大部分人對古風歌詞的認知。 既詩情畫意,又通俗易懂。 不像很多古風歌詞,故意搞那么多生僻字和古代用詞,讓不知道的人完全摸不清到底在說什么,顯得很高級。 而秦默的演唱更是娓娓道來,輕柔慢板。 和前面兩期演唱完全不同。聲音清澈空靈,如果不是音色的辨識度,很難讓大家相信,這也是他唱出來的。 “釉色渲染仕女圖韻味被私藏!” “而你嫣然的一笑如含苞待放!” “你的美一縷飄散!” “去到我去不了的地方……” “……” 臺下觀眾已經徹底沉醉其中。 配合上那古色古香的藝術字體,以及藍青花的花紋不斷勾勒出引人想象的畫面,讓觀眾集體被帶入到了情景之中。 古箏撩撥。牙板清脆,琵琶淙淙。 秦默的唱腔又略帶著江南戲曲的雛形,雖不是戲曲,卻又勝似戲曲,雖然是流行,卻又有古典之美。 這也是他本身學習曲藝多年。所帶來的影響。 唱腔里透露的,那是骨子里已經完全融化的小曲兒特色。 “天青色等煙雨而我在等你!” “炊煙裊裊升起隔江千萬里!” “在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸!” “就當我為遇見你伏筆!” “天青色等煙雨而我在等你!” “月色被打撈起暈開了結局!” “如傳世的青花瓷自顧自美麗!” “你眼帶笑意!” 論意境,歌詞間描繪出了煙雨朦朧的江南水墨山水,水云之間。依稀可見伊人白衣紛飛。 論詞句,好像一幅筆端蘊秀臨窗寫就的素心箋,走筆曲折。 論曲調,仿佛微風中靜靜流淌的山泉溪澗,清冷透亮,而又蜿蜒回環。 三者疊至一處。描繪出了青花瓷洗盡鉛華后的傳世風采,柔情古樸典雅之中。又有著清新流暢。 …… 間奏部分。 一段中阮突然加了進來。 鋪陳的變奏也變成了簡單的古箏。 這段兒是梁啟波特別設計的,而全場也只有他知道。即將轟動所有觀眾的一段,就要來了。 此時。 只見臺上的秦默并沒有拿開話筒。 而是突然再次開口,用近似女聲的花旦戲腔唱道: “月鶯歌,輕乘船~” “風停后,江心岸~” “昨夜夢回臨川春歸鷓鴣天~” 第(2/3)頁