第(2/3)頁

    聽清楚了，但又不是十分清楚。

    甚至如果沒有音樂基礎的兄弟很容易大意之下直接帶過，難以注意到這個亮點。

    可它卻真實存在，并且不斷的對觀眾進行一種“微量”的信息輸入，摻雜在管樂之下那“架架架”的奇特音效，直接影響到聽眾的整體聽感。

    拉森的腦海中，頓時便泛起了奇思妙想。

    李文音可以這么處理，達成了確實很驚艷的效果......那么，自己以前是不是也忽視了更多的音色呢？

    一定是有可以借鑒的地方！

    于是，拉森仿佛回到了大學時上鑒賞課的時光，開始靜靜的繼續聆聽音樂，心神不自覺的在反復的樂段與變化的層次之中不斷的飄蕩。

    ......

    而歌唱家與評論家，更加側重于看作品所傳達出來的人文元素。

    描繪行星，怎么與人文接軌呢？

    自然就是從每一個行星名字由來，去找神話故事，然后跟隨相應的神明，去將具象化了的“神權”抽象化，換成人文生活中的元素與片段。

    從這個角度進行情感的傳達。

    而這些歌唱家與評論家們，也在聽音樂的過程之中，去細細的思考著李文音想要表達的思想與哲學。

    布里克時而眉頭微皺，時而雙眼放光，時而神情舒緩。

    如果說，在很多人看來，這一套行星組曲，是描寫各個行星的特色，以及相應神明在人類社會中所體現到的事件........

    那么，在布里克的眼中，這首曲子，就是另一種感覺。

    第一樂章便戰火燃燒，毀滅后的重生，讓布里克讀出了一個感覺。

    “創世”！！

    從第一樂章中，世界因戰爭而毀滅后，步入第二樂章，在經過愛與美的引導后，大自然開始重新自我修復，毀滅的世界重生。

    旋即，另一批完全不同的人類再一次誕生，再一次發展。

    也就是這第三樂章。

    發展，繁榮。

    布里克甚至忍不住去想。

    如果這個行星組曲，換成另一種意象.......

    完全可以四個樂章形成一個收尾！！

    沒錯！

    如果按照傳統的篇章來看，第四章完全就可以書寫變得無比繁榮的人類社會后，再一次因為欲望的膨脹導致戰爭爆發，隨后世界毀滅，陷入了一個套娃循環中。

    樂章之中表達出強烈的反差，還能首尾呼應，引人深思。

    但.......這很明顯是不可能的?。?

    按照李文音的規劃，很明顯，后面會有更多行星登場。

    那代表了各個神明的行星，不同的具象與意象.......那又該如何書寫？

    布里克麻了。

    如果按照李文音的布置.......

    就很難去表達自己猜想之中的“輪回”之意了??！

    已經賦予了天體音樂如此雄厚的人文，布里克覺得，李文音后面賦予的人文絕對不能少！

    不然，整部套曲，就可以說得上是高開低走，成為“失敗品”了。

    如果讓整部套曲畫龍點睛，一定要在最后幾個樂章中，表達出不同的人文思想走向！！

    可是......

    布里克覺得，這就有點陷入自己的知識盲區了。

    按照自己的想法，肯定就是經歷《毀滅》《新生》《發展》三個樂章后，在第四個樂章中，表達出《繁榮》的主題結束，或是玩一個對比與輪回閉環，在《繁榮》后重歸于《毀滅》！

    可李文音很明顯不是這么想的。

    .......

    到底該如何的開啟下一步呢？

    想到這里，好奇的布里克忍不住瞥了一眼半空上的投影特效，繼續等待著演出的進行。

    .......

    而瓦爾茲在意的確是別的地方。

    身為指揮家的瓦爾茲，在意的是李文音的指揮功力！

    看著臺上動作流暢，細微處理極佳，并且姿態優雅，充滿美感的李文音......瓦爾茲實在是不想再多么贊嘆了。

    還記得......

    自己見李文音第一次指揮的時候，就是在前不久。

    那時候的李文音，指揮上的能力，在瓦爾茲看來，雖然很不錯，但卻有些稚嫩。

    在瓦爾茲看來，走入了職業的指揮之路后，一名指揮家的成長，有三個階段。

    首先，就應該像李文音首次以指揮家身份露面的演出，《尼伯龍根》時那樣。
    第(2/3)頁