第(2/3)頁 “我們柏林愛樂樂團與李文音先生合作的時候就很有這樣的感覺，在李文音先生的啟發下，后續的一些商業演出中，我們在處理音樂感情的時候有了更多的想法。” “形式的突破是能很大程度服務于藝術性的，而且，面對廣大觀眾來說.......其實形式美能比藝術美更直觀的感覺出來。” “可是........” 阿貝爾皺了皺眉。 總感覺想說點什么，但說不出來。 組織語言，欲言又止。 想了想，還是別插嘴了。 “對啊，其實形式美就是深刻了內在化，形式美才是給人們帶來情感上與精神上滿足的源泉?！? 李文音聳了聳肩。 “美屬于真理的自行發生。” 布里克有些語塞。 李文音說的倒也沒錯。 而且，布里克本身也確實是支持“基礎音樂”的人。 從事藝術行業，去考慮所謂藝術性，藝術價值，或是什么什么深刻的哲學思想，前提肯定都是...... 【你先把基礎的東西給我弄明白再說！】 但滿足了這一點后，在布里克看來，還是要升華藝術性才是王道。 “但終歸回到本質來說，藝術作品還是要考慮人這個因素的?！? 布里克突然眼前一亮。 “比如李先生您的情感音樂美學的作品就很多，不說本就非常浪漫主義的曲子，單說這一次的《尼伯龍根》，就充滿了藝術美！” “當然了，我也不否認形式美的重要性，但美，更多還是體現在人文關懷上，體現在人類的哲學思想，熾熱的情感上?！? ...... 那你們吵個蛋子啊？ 不少并不理解其中意味的工作人員們忍不住齊刷刷的翻了一個白眼。 爭來爭去，還不是說的兩項都重要？ 聽布里克的話，李文音似乎很多音樂也都很注重情感與人文。 發展？ 那你們各自發展各自的??！ 我潮了??！ “雖然我覺得很厲害......但這樣的爭執真的有意義嗎？” 一名不明所以的工作人員實在是忍不住了，忍不住小聲的偷偷問向身邊的吃瓜群眾。 這名樂呵呵的吃瓜群眾，正是毛子小黃毛，伊萬。 “怎么沒意義了？！” 伊萬眉頭一豎。 “我跟你說啊?。 ? 看了看四周的大佬，伊萬小聲的用半生不熟的中文對工作人員說道。 “像是這樣的大佬，一舉一動，一個思想，是可以改變行業接下來發展方向的！！” 發展方向！！ 工作人員頓時就被唬住了。 “真的假的？” “真的??！” 伊萬確信的點了點頭，凝重的說道。 “千真萬確！！” “舉一個不恰當的例子.......就好像音樂的歷史中，曾經出現了貝多芬這個驚才絕艷的天才，將板正古樸，更多是闡述理性的古典音樂，綻放出了熾熱的感情火花?！? “這種將感性無與倫比的傾注到音樂中，才誕生了后來的浪漫派，影響了無數的人。” 在工作人員目瞪口呆中，伊萬繼續說道。 “所以，發展到了現在，市面上的音樂便充斥著滿滿的感情，你想想，相比于一開始關于宗教，關于祭祀，關于禮節的理性音樂，變成了現在的樣子，這都是音樂一步步發展來的！” “當然了，并不是說要以什么什么為尊，只是說未來的發展方向而已?！? 伊萬擺了擺手，嘿嘿一笑。 “就像是貝多芬，在形式美上也絕對做到了無與倫比，比如.......《命運》的那種壓迫感，那種抗爭感，其實就來源于形式美.......” “但他在情感化的開頭卻至關重要，這種追求人文精神極大的影響了后代。” “那李文音呢？” 工作人員開始不懂了。 “李啊，李很特殊吧！可以說是非常奇怪了。” 伊萬笑了笑。 “李的風格其實很奇怪，他受到了貝多芬為首的很多音樂家的影響，風格本來非常的浪漫主義.......” “但更是不難發現......李文音也一直在追求形式上的突破?！? “其實，經過這一次的音樂會，我們不難發現，李在藝術美上，造詣與他在形式美的造詣上一樣，也同樣達到了天花板。” 說到這里，伊萬忍不住聳了聳肩，感到有些荒唐。 “所以你看他們的爭論，表面上是講形式美與藝術美哪一方更重要......但其實并不止如此。” “李文音的音樂理念與音樂的美學思想，其實本來就已經將這兩種發展到極高了。” “他認為，音樂應該具有形式美，這種必不可少的基礎是一切音樂作品的前提?！? “他也認為，音樂應該具有文學性，脫離空虛的幻象，追求情感表達的確定性?！? “他認為音樂應當表達情感，也更應該具有極高的道德性，這樣的人文關懷其實在李文音的作品中體現的非常濃郁?！? 說到這里，伊萬雙手一攤，頗有些無語。 “你看，都到了這個程度了......” “所以，面對這個時候，李是一定要突破的，所以會用交流辯論的形式來尋求自己內心的答案?！? 工作人員無語極了。 第(2/3)頁