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    吳知柳見識過許望秋的厲害，許望秋對影片的分析對吳知柳來說可以說是醍醐灌頂，讓他對電影和電影語言有了全新的認識。班主任司徒老師也說，有什么不懂的地方可以向許望秋請教。現(xiàn)在聽到許望秋說，會看電影的一部頂一百部，吳知柳只覺眼前一亮：“望秋，你趕緊說說，我們該怎么看電影，要怎么才能看得精？”

    劉林和顧常衛(wèi)也急不可耐地道：“對啊，要怎么才能看得精啊？”

    張一謀雖然沒有親眼見識許望秋的厲害，但聽劉林他們講過，如果沒有許望秋教他們寫影片分析，很難考進北電。他雙眼緊緊盯著許望秋，想知道該怎么看電影。

    周圍很多學生聽到許望秋的話，也都豎起了耳朵，想聽聽怎么才能把電影看精。

    “很簡單，你們要學會拉片。”許望秋見吳知柳他們一臉茫然，便解釋道，“拉片就是將一部電影一格一格地看，深度解讀電影，把每個鏡頭的內容、場面調度、運鏡方式、景別、畫面、機位等都紀錄下來，最后進行總結。書讀百遍，其義自見。看電影亦然。其中特別精彩，特別好的手法你可以記下來，可以用在自己的電影中。”

    吳知柳他們幾個似懂非懂的點頭，他們知道什么是拉片了，但具體怎么拉還是比較茫然。

    許望秋繼續(xù)道：“我聽師父說過，謝晉導演看完《偷自行車的人》后非常吃驚，說怎么可以這樣拍。于是，他就買門票去魔都大世界，帶著大餅坐在那里看。那個戲是循環(huán)放的，他就從第一場看到晚上回去。他天天去看，足足看一個禮拜。他看《羅馬11時》也是這樣看，一場一場戲做筆記。謝晉導演說，沒什么竅門，就是看人家的剪輯點，看人家怎么塑造人物，怎么做細節(jié)。你們對視聽語言接觸比較少，拉好萊塢優(yōu)秀的商業(yè)片比較好。”

    劉林不解地道：“為什么要拉好萊塢電影呢？”

    許望秋解釋道：“好萊塢電影大多是工業(yè)化的產(chǎn)品，敘事目的明確，手法通俗而嚴謹，不過表達方式不具備太多的實驗性，比如最近幾年好萊塢冒了個叫斯皮爾伯格的新秀出來，他的電影就是那種非常工整，在視聽語言上幾乎沒有瑕疵的電影，非常厲害。對新手來說，好萊塢電影作為視聽語言入門教程很好。在對視聽語言比較熟悉，有了一定基礎之后，再拉藝術片大師的片子。這時候才能夠體會到大師手法的高明之處。”

    許望秋認為學電影跟學毛筆字類似，商業(yè)片就像楷書，一筆一劃都是有規(guī)矩；而藝術片則像草書，可以天馬行空。學電影就應該像學寫毛筆字那樣，從寫楷書寫起；但中國電影教育從70年代末就走歪了，一來就讓大家寫草書。

    寧皓拍完《瘋狂的石頭》的石頭，北電有老師痛心疾首表示：“寧皓就是童工，過早地被市場剝削了！對于這些年輕導演來說，應該讓他們先拍藝術片而不是商業(yè)片。”

    這種對教育的錯位最終導致中國電影既沒有培養(yǎng)出藝術片大師，也沒有培養(yǎng)出優(yōu)秀的商業(yè)片大導演。當藝術片導演想要向商業(yè)轉型時往往非常艱難，根本講不好故事。

    迪士尼中國區(qū)的負責人曾經(jīng)對中影的人說，把你的孔繁森故事給我們拍，肯定拍得比你們好。很多中國電影人說到中國電影就會說審查的問題，好像只要把審查放開，他們就能拍出牛逼電影似的。這并不是說審查沒有問題，審查對電影創(chuàng)作肯定有影響；但很多時候審查成了導演無能的借口。說實話，就國內這幫導演導演放開審查也沒戲。
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