第(2/3)頁

    張藝謀運氣好一些，《英雄》搭上李安《臥虎藏龍》的東風，撬動梁朝偉、張曼玉等香港明星出演，并有武俠動作元素包裹，得以享譽海內外，開啟國產大片時代。

    《臥虎藏龍》《英雄》等成功案例的帶動，加上電影市場化的客觀需要，21世紀初國內大銀幕上卷起了一陣古裝歷史大片風。大導們前赴后繼加入其中，連非學院派的馮小剛都拍了《夜宴》。

    內地大導的問題在于文人氣息、自說自話，但北上的港臺導演也沒好到哪去。他們按照以往拍武俠片、動作片的經驗處理歷史戰爭題材，常常被嘲格局窄小、常識短缺。久而久之，觀眾不再愿意為這些華麗空洞、勞民傷財的大片買賬，吐槽起來毫不留情。

    特別是港導擅長的武俠題材在新千年早已日薄西山。武俠劇、仙俠劇在小熒幕上隨處可見，堆高了觀眾的閾值，促使行業轉向西游、封神、聊齋、白蛇等神怪選題，或者在歷史、武俠中加入更多超現實元素，試圖以特效吸引觀眾。

    如陳嘉上開啟、烏爾善接手的《畫皮》系列，徐克的《狄仁杰》系列，周星馳的暗黑西游系列，鄭保瑞的合家歡西游系列，許誠毅的《捉妖記》系列。

    不過創作者的偶爾給力抵不過觀眾一直在流失。在《畫皮2》上映的12年，徐崢的《泰囧》以黑馬之勢取得12.67億票房，成為當年的榜首。

    在此之后中式大片不再為古裝所壟斷，公路喜劇、犯罪懸疑、青春愛情、硬核科幻、主旋律軍旅、革命歷史題材、動畫電影……

    顯然在經歷古裝與海外大片的長期轟炸后，那些年的觀眾更希望看到貼近身邊現實、與自己有關聯的故事。

    不難發現不管是興趣使然還是任務驅動，許多依然活躍的成熟導演都在擁抱主旋律。而受他們提攜的青年導演，如文牧野、曾國祥、許宏宇等，大多憑現實題材起家，即便不受外力左右，興趣點多半也不在古裝上。

    徐浩峰、路陽是少有的還在堅持拍武俠、并且拍出成績的人。不過他們的作品都不屬于傳統意義上的商業大片。

    前者編導一體，作品有鮮明的個人印記。后者的《繡春刀》系列打斗場面過硬，內里卻更像是政治驚悚片，越想越反武俠，顯然也滿足不觀眾對于江湖豪情、快意恩仇的期待。

    一類是網文IP改編、當紅流量主演的粉絲電影，仙俠領域以兩部豆瓣4分+成為重災區；一類是消費港片、港星情懷的圈錢片，如《封神傳奇》《奇門遁甲》。
    第(2/3)頁