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    “……總而言之，這是一種極為超前的表現手法，在商業動畫中幾乎不可能出現。

    蕭邪作為作畫主力自然功不可沒，但陳清焰能夠同意他的想法并全力配合，這本身就是一件非常不容易的事。

    考慮到這位導演在《致愛》里面就采用了許多非常規的創作手法，效果還都不錯，陳清焰對動畫創新的追求或許比不少人料想的還要多……”

    游危憋了半天也沒能再往下憋出什么字來，焦慮地咬著指甲。

    技術和意識都夸過了，還順帶拔高了一下陳某人的境界，接下來還能寫什么？

    不得不說，倪弦沉對他的了解確實到位。

    情緒激動的游危可以扒著人連賣“99+”條安利，沒人回應都能越講越興奮，從一個話題跨越到另一個話題，堪稱永動機。

    但要是讓他去寫篇正式的讀后感，他就會開始壓制情緒盡量客觀地評價——雖然還是要么黑要么吹——然后激情壓著壓著就沒了。

    比如現在。

    游危不想寫了。

    他決定用兩句話強行收尾。

    ——“開年第一神回已定，無論如何這都是值得慶賀的事，也希望剩下的十個月還能有更多驚喜，讓我看到動畫行業一直都在進步。”

    ——“愿想象力永不止息。”

    所以這就是他選擇動畫的原因了。

    文化產業是再脆弱不過的事物，任何風吹雨打都有可能將其摧毀。

    是一代代的理想主義者迎著暴風雨，筑起了呵護這些溫室之花的堡壘。

    現代人越來越對所謂的“藝術性”不感冒，但正是這些被賦予了藝術性的東西，拉起了所有同類的娛樂性作品之地位。

    隨著“娛樂至死”的信息時代來臨，人們淺薄的注意力被花花綠綠的世界分散，那些僅為“減壓”、“發泄”、“爽”而誕生的作品才能抬頭，達到以往從未有過的高度。

    小說、游戲、影視，甚至于動畫，都是這樣。

    游危自認為對俗套的劇情沒什么偏見，有時候還喜聞樂見，但這并不妨礙他表現得稍微“清高”一點點。
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